第四卷 縱橫四海 第七十二章 李思明的突發奇想
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第四卷 縱橫四海 第七十二章 李思明的突發奇想
1895 年，盧米埃兄弟向大眾展現火車進站的畫面時，觀眾被幾乎是活生生的影像嚇得驚惶四散。
但是電影剛剛發明之後，只是拍一些生活中的場景，比如大街上的行人，他們會一直拍攝直到厭倦或者膠片用完為止。 電影之父——美國的愛迪生和法國的盧米埃兄弟，對於電影的未來十分消極悲觀。 因為在經過一兩次好奇之後，人們不禁要問：“為什麼要花錢來看那些在大街小巷就可以看到的真實場景呢？”
但是愛迪生的一位僱員發現，透過將不同的鏡頭剪輯在一起可以創造出一個故事。 於是，電影就成了一門藝術，而剪輯則是促使電影藝術發展的一個重要方面。 它可以讓我們從地球飛到太空，使空間不存在距離，它也可以我們從現代回到過去和未來，使時間倒退或加速。
一部好萊塢大片通常要花費200小時的膠片，展開這些膠片，它的長度等於洛杉磯到拉斯維加斯的距離。 剪輯師通常需要花費好幾個月甚至好幾年來構思剪輯膠片，來完成一部兩小時的電影。 完成的電影裡有上千個鏡頭，每個鏡頭都以1/24秒一幀來計量。 可想而知這個工作量是特別大的。
如果光是一個體力活，那就太好了，但是這卻是一個技術活，必須根據導演的藝術思維去剪輯。 成功的剪輯會讓一部電影成為不朽，否則會讓一部電影成為爛片。 一個特別有名地例子就是二戰期間。 導演萊妮 雷芬斯塔爾巧妙運用了聲音，影象和高超的剪輯技術，把希特勒塑造成了天神。 當同盟國加入了反德戰爭以後，英國剪輯師查理韋德里重新剪輯了這段膠片，把希特勒塑造成了一個傻瓜。 不管是為了政治宣傳抑或是娛樂觀眾，剪輯都顯示極大的力量，改變塑造了人們的思維和認知。
對於李思明來說。 電影是拍完了，但是他的工作僅僅是完成一半。 這部電影目前已經花了近三千萬元。 這在1983年時代，無疑是一個成本高昂的冒險。 接下來的工作就是剪輯，李思明有些擔心，在電腦技術還不太先進地情況下，靠機械和手工剪輯，無疑會加大成本和難度。 為了能達到自己的要求，李思明不僅請來了阿瑟※#8226；托米特來做剪輯。 還聘請工業光魔電影特效公司做特效。
提到工業光魔，就不得不提到喬治 盧卡斯。 1975年夏天，喬治 盧卡斯獲得了八百萬美元地投資拍攝《星球大戰》第一部。 而他做的第一件事情，就是召集了一幫志同道合的年輕人，成立了工業光魔電影特效公司。 當時的電影製作行業還沒有電腦特效這樣的技術，他們為了完成拍攝《星球大戰》，自己開創了整個電影特效行業。 從此，電影行業的傳奇。 “工業光魔”電影特效公司正式拉開了整個好萊塢電影特效行業的序幕，並從此改變了整個世界電影地製作觀念。 1982年，“光魔”發明了一項電腦處理方法，並應用在科幻電影《星際旅行：可汗之怒》上。 該片出現了電影史上第一個完全由電腦製作的場景。
但是這個年代的特效並不為人所重視，那些科幻電影雖然都大賣特賣，但是好萊塢此時並不認可。 認為那些電影缺少思想深度，沒有社會教育意義。 這跟後來電影中電腦特效大行其道完全不同。
“入股工業光魔公司？”大衛 弗蘭克爾對李思明的突發奇想有些不可置信。 這位中國人花起錢來如流水一般，一點珍惜的意思都沒有。
“當然，如果能收購那是最好不過的。 ”李思明道。
弗蘭克爾看了看曾智，曾智學美國人那樣聳聳肩，表示無所謂。 不過他覺得李思明為做特效，而專門去向另一家公司求婚，這事情辦得是不是太沒水平了？當初幹嘛了？
“那好吧，我立刻派人去接觸一下。 ”弗蘭克爾見曾智也同意，至少不反對。 只好無可奈何地答應了。
“聽著。 大衛，這是項很不錯的買賣。 雖然我也只是偶然想到，但這個決定是經過深思熟慮的。 我認為，將來地電影離不開特效。 就像盧卡斯的科幻電影一樣，未來是個不可思議的世界，電腦技術將會完成我們今天看來不可能完成的任務。 在古代人們認為人類是不可能登上月球的，可是阿波羅不是照樣將你們美國人送上月球嗎？”李思明解釋道。 可是他的解釋過於牽強。
“可是，我們是電影公司，不是投資銀行啊？”這個美國人還是不太相信這會是一個很不錯地投資。
當喬治 盧卡斯接到麥克肯納公司的請求見面的要求時，有些自豪，也有些疑惑。 自豪的是，自己的這個現在還很小的公司的價值，終於有人表示感興趣了。 疑惑的是，自己到底要不要接受這個商業談判，這不是自己擅長的地方。
但是，他對特效這個電影新行業的前景很看好，不太捨得讓出一部分股份，被全面收購更是不可能。 如果能有更多地資金投入，那無疑會對公司有更大地提升，可以更新更先進的裝置，增加必要地人才。 於是，他接受了見面的請求。
這正中李思明的下懷，只要對方不是一口拒絕，說明事情還有希望，李思明認為自己的口才有了發揮的機會。
“很高興見到您，盧卡斯先生！”李思明一見面就開始吹捧起來，“我一直以為《星球大戰》是外星人参與拍攝的，因為如果沒有足夠多地才華。 是拍不出來這樣充滿奇思妙想的電影的。 ”
“謝謝您能喜歡！”盧卡斯無論如何比李思明年紀大多了，但是李思明吹捧讓他聽著極為順耳，對於一個導演來講，稱讚他的電影好看絕對比稱讚他長得帥要有效的多。 同樣的，稱讚一位母親的能幹，不如稱讚她地孩子聰明要受歡迎得多。 如果李思明面對的是一位中國人，那人一定會說“哪裡哪裡”這些謙遜之詞。 而當你面對吹捧你地人的時候。 你一定要小心了，他也許說的是反話或者違心的話。
“我來這裡。 是為了一個我們共同的目的，我們一起去完成一項電影史上最偉大最激動人心的事業！”李思明繼續“演講”。 坐在一邊地弗蘭克爾和曾智，相互看了看，要不是確定這裡是百分之百的辦公室，還以為他是來福利院做義工的，要麼就是那種“國際主義戰士”。
提錢幹什麼？那是俗人乾的，掙錢的最高境界是從不談錢。 而是談理想談事業。 那些跨國公司從不談錢，而是談如何實現公司、員工和客戶之間的“共贏”，談所謂的“事業共同成長”，也從不說“你”、“我”，而是說“我們”。 這就是掙錢的訣竅，為了這個事業，你就不要跟我討價還價，僱員也就不要跟我談薪水了。 因為我提供了一份“事業”給你了。
“您地眼光很不錯，事實上沒有多少人認識到電影特效是一門學問。 ”李思明不同凡響的吹捧，有了迴應，盧卡斯笑了笑，他對李思明本人更感興趣，“您的那一部電影確實不錯。 上一次頒獎以來，人們談得最多的還是你的電影，儘管您沒有得到任何褒獎。 ”
“這說起來，咱們還是同行。 ”對方沒有進入正題，讓李思明有些心急，“可是不僅從影迷，還是從老闆的角度來看，您地電影最受歡迎，尤其是充滿不可思議的特效，比如現在正在上映您的《星球大戰》第三部。 ”
“你們能給我什麼？”盧卡斯終於進入了正題。 眼睛卻瞄向曾智。
“工業光魔公司。 這幾年來除了給您的《星球大戰》系列作特效，只有給斯皮爾伯格等導演的幾部科幻作品作過特效。 貴公司搞得是高科技。 是跟電腦打交道的，而這卻是燒錢的工作。 從一個公司財務的角度來講，現在缺得是錢，不僅是裝置，而且是人才方面也急需擴張。 我聽說，上個月貴公司的僱員鬧著要加薪？”李思明道。
盧卡斯愕然。
“絕無此事。 ”盧卡斯一口否決。
“您不要生氣。 您可以換個角度來看，這不正說明我對貴公司是充滿誠意的。 ”李思明可不願惹惱了他，說得很謙卑，“而且，看得出來，您對這個公司充滿期待，但我不想尋求控股或者反客為主。 我們只想為您地事業增加一點必要地幫助，比如資金。 ”
盧卡斯沉默，他在思索。 他的電影很掙錢，但那是投資人拿地大頭，他只得零頭。 工業光魔公司剛開始時預算極為吃緊，要不是20世紀福克斯電影公司後來提供了一些支援，工業光魔和他的《星球大戰》可能就夭折了。
“您看，有了我們這筆資金，您就可以添置新裝置，增加更多的人才，加上您奇思妙想的創意，將來再推出市場。 你我都是導演，透過我們的作品，可以讓更多的電影人認識到特效。 到時候，您就會意識到這是一筆很划算的生意。 而且我認為，並不只是科幻電影需要特效，特效只是手段，一切能讓電影更好看，都應當受到推崇。 ”
“麥克肯納公司願意投資多少，獲得多少股分。 ”盧卡斯被李思明描繪的前景，說得頗為心動。
“兩千萬美元，百分之二十的股份！”李思明肯定地說道。 坐在他身邊的弗蘭克爾，偷偷地拉了一下李思明的衣服。 來的時候，他們的底線可不是這個，李思明一張口這兩千萬撒出去了。
“我沒聽錯吧？”盧卡斯有些懷疑，“據我所知，曾先生才是老闆。 ”
“當然，我是老闆。 ”曾智瞥了一眼有些尷尬的李思明，心裡偷著樂，“他的話就代表我的意思。 您知道，我是個不太會說話的人，讓李跟您談，我想更能表達我的意思，你們都是導演，更有共同語言。 ”
曾智的“謙虛”讓盧卡斯聽著舒服，卻讓李思明有被他當槍使的感覺。
“給我一週時間考慮如何？”盧卡斯想了想說道。
“好吧，不過現在我們麥克肯納公司，手頭上正好有一部電影可以交給貴公司來做。 ”曾智起身伸出手來。
“好的，在您成為股東之前，是一個顧客，我們會盡力的。 ”盧卡斯與曾智等人握手道別。
“謝謝！”李思明表示感謝。
離開了盧卡斯的公司之後，李思明感覺這樁生意很可能會實現，心情很不錯，這絕對是個很了不起的生意。 不過弗蘭克爾卻總覺得有些不值，除非李思明哪天拍了一部科幻電影並且熱賣，眼見為識才會讓他持肯定態度。
唯有曾智覺得無所謂，天塌下來，有個子高的頂著，他只管簽字。 不過三天前，他去了趟電影院，看到盧卡斯的《星球大戰》第三部正在放映，而場場幾乎爆滿，他有點相信李思明的判斷。 不過當目前為止，李思明還沒做過虧本買賣。
有了工業光魔公司的幫助，李思明對自己的電影很有信心。
“導演有時候就像一個廚子，將更種食材和調味品，按照一定的比例進行組合，然後就成了一道好菜，或者像一個汽車裝配工，按照要求將各種零部件組合在一起，就成了一輛豪華跑車。 當然這是個比方。 ”李思明在談到導演的工作時是這樣認為的。
李思明的《阿甘正傳》在小說原來的基礎上，加入了貓王、亞拉巴馬大學驅逐黑人學生風波、肯尼迪遇刺、水門事件、約翰 列儂和嬉皮士（披頭士）等等他們曾經耳熟能詳的內容，大大地豐富了原作中美國戰後三十年的社會場景，也就是嬰兒潮一代成長歲月的背景。 影片一開始就借阿甘的回憶，插入了導演格里菲斯的偉大電影《一個國家的誕生》裡，有關南方將軍納森 貝福 福雷斯特（這也是阿甘名字的由來）創立三K黨的片斷，從一開始就奠定了這部影片立足於歷史並批判歷史的基調。 透過剪輯和特效的手段，天衣無縫地把電影畫面與歷史真實鏡頭連線在一起，讓阿甘活生生的活在歷史人物當中，這一特色在這部電影中數不勝數。
但是經過李思明加工之後的劇本，並沒有保留原小說中的過於尖利的批判，而是更注重主人公的道德典範，這其實也是為了討好觀眾，迎合80年代以來美國人的道德需求。
“我這可不是為了掙錢，就不顧臉面了。 原片中就是這樣的！”當面臨這樣的指責時，李思明只有在心裡這樣安慰自己。
而那些李思明從香港帶來的香港人，被李思明以協助工作的藉口，安排在各技術負責人的身旁。
這似乎又驗證了曾智的判斷：李思明是那種不會太吃虧的人，一些看起來吃虧的投資，一般卻帶來豐厚的回報。