簡體版 繁體版 第79節:馬連良劇藝評介(5)

第79節:馬連良劇藝評介(5)


流氓邪醫 衝上雲霄:腹黑機長,請放手 呆萌嬌妻:嚴少,你被潛了 權少的重生嫌妻 賊老天你該死 武尊重 蝕骨殘情:傲妻不下堂 綠茵萬界商城 戰國縱橫:鬼谷子的局5 戰國風雲之朱雀將軍

第79節:馬連良劇藝評介(5)

二、早期的新戲

自民國肇始到二十年代,是北平菊壇最為發展、鼎盛、光輝燦爛時期。一方面人才輩出,一方面有兩大潮流,就是"明星制"和"編新戲",而這兩大潮流也是相輔相成的。因為名旦、名生們都自己當老闆挑班了,就要多方表現來爭取觀眾,於是集繁重的唱做於一身,甚至連飾二角三角,可以說這一場戲主要是賣一個"明星"主角。既然如此,有時候覺得老戲太小,或是避免人云亦云,就要以大塊文章號召,獨出心裁,編排"新戲"了。但是編新戲也不是那麼簡單,於是就從整理老戲,把幾齣老戲連貫起來和新編兩方面入手。風氣所趨,不止生旦,連武生(楊小樓、李萬春)、花臉(郝壽臣)也競排新戲,好像名伶不如此作,就使人感覺落伍了。唯有餘叔巖會的老戲太多,他又不常演出,才不演新戲;但是他也把冷戲重排出來,如《摘纓會》,以免落得俗套。在這種環境裡,馬連良自然也不例外,何況他有另闢戲路的野心,當然要在"新戲"上下功夫了。

前文中已談過,馬連良出科以後,在搭班時期,從民國八年他十九歲起,就開始演新戲了,像《罵王朗》(飾諸葛亮),《雲臺觀》(飾王莽),都是那年出品,以後他就一直編排新戲,到三十一年為止,一直整編了有三十出新戲。

在他早期新戲裡,值得向讀者提起的有:《青梅煮酒論英雄》根據《三國演義》所編,馬連良飾劉備,種菜時有大段〔二黃慢板〕的唱,煮酒論英雄時偏重念、做,佐以郝壽臣的曹操,相得益彰。此劇劇幅不大,馬以後不常演。此戲傳了下來,李盛藻挑班文杏社,常貼這一出,卻前從《許田射鹿》起,後帶《斬車胄》,由袁世海飾曹操,把劇幅延伸很多了。在臺灣,哈元章、胡少安都有這出。

《夜審潘洪》這是整理舊戲,從《調寇晉京》起,也就是《清官冊》加夜審,馬連良一直如此演法,貼《夜審潘洪》。吳鐵庵唱,自《雁門關》起(請注意,這是《小雁門關》,潘洪鎮守雁門關,呼必顯到關上拿他進京,劉御史審他時受賄,被八賢王金鐗打死,才再調寇準的。與八郎探母的《大雁門關》不是一齣戲),改名《金牌調寇》,但仍到"夜審"止,馬連良飾潘洪。楊寶森挑班後,把此劇前加"金沙灘"、"李陵碑",楊前飾令公,後飾寇準,改為《楊家將》,可稱老尺加一了。李盛藻演時,把《楊家將》照演,名字也不改,夜審以後,潘洪被宋帝定罪為充軍發配,楊延昭假扮強盜,在黑松林中埋伏,把潘洪刺死,以報父仇,李盛藻連飾令公、寇準、楊六郎三人而一趕三,比老尺加一又多了兩寸,這都是"明星制"作祟。現在臺灣的軍中劇團,是公家支援,不是個人當老闆了,卻都按楊寶森的演法唱《楊家將》,演出時間比以前縮短了,戲卻越演越大了。有哪位老生能具有唱工老生(《李陵碑》)和做白老生(寇準)的兼長呢?連楊寶森都只適合演楊繼業,演寇準不對工,因為他的臉上少戲,白口平板沒有抑揚,何況他人呢?《夜打登州》把《三家店》和《打登州》連貫起來,又稱《秦瓊發配》,馬連良飾秦瓊,唱做都很繁重。到了扶風社時期他只單演《三家店》,不演全本的了,而在後面大軸與旦角合作一出對兒戲。《夜打登州》倒是傳下來了,學馬的老生周嘯天,且以這一出為代表作。在臺灣,胡少安在海光劇隊時,唱過幾次。