第22節：孟小冬劇藝管窺(7)

---

總裁不好惹 玩宋 重生女配 無上神脈 終極外掛王 仙子亂紅塵 風雨修仙路 夢遊的魂 千里暮雲平 虐戀情深

---

第22節：孟小冬劇藝管窺(7)

如果說觀眾看女角的戲，是看她色相吧，演員是花旦還有可說。孟小冬是唱老生的，掛上鬍子，和男人一樣，絕無以色相號召可能。

所以這滿堂的觀眾都是忠實戲迷，被她的精湛劇藝號召而來。而孟小冬在觀眾心裡的地位，遠在高、馬、譚諸人以上，就不言而喻了。筆者認為，那晚《黃金臺》的滿座，是孟小冬一生演劇史中最光榮的一頁。

《奇冤報》這是孟小冬常演的戲，從"行路"起，到"公堂"止，她飾劉世昌。配角很硬整：馬連昆、李春恆都來過包公，慈瑞泉的張別古，賈多才的趙大，張蝶芬的趙大妻，慈少泉的劉升。

這齣戲沒什麼做表，全以唱工取勝，當然都是餘腔餘調了。在〔反二黃〕那一段，除了腔好以外，還唱出一種悲慼、冤枉、訴苦的氣氛來，這就是火候了，絕非譚富英那種痛快淋漓賣嗓子可比。最後的**，是公堂那段〔碰板流水〕，"未曾開言淚汪汪"，雖然面朝裡唱，卻是字字清楚，抑揚得宜，珠走玉盤，並剪哀梨。觀眾聽得過癮已極，必博滿堂彩。看孟小冬戲的觀眾，都夠相當水準，絕沒有一位在〔反二黃〕以後起堂的，都要聽完這段〔流水〕才離座。

新戲裡編腔，常常是套老戲，但要套的得法。馬連良的《春秋筆》，見公差那段〔流水〕，就套自《奇冤報》的"公堂"；而"見公文……"的幾句唱調底，系套自《轅門斬子》裡，楊六郎聽說穆桂英來到那段唱兒，都很妙造自然。

《捉放曹》這也是孟小冬常演的戲，通常自"行路"到"宿店"，遇見特殊情形，一次在天津新新戲院（在法租界二十六號路，原名西權仙）與郝壽臣合作三天短期，應院方特煩，就從"公堂"起，不過這是僅見的一次。

這齣戲裡前邊"聽他言--"的〔西皮〕，後邊"一輪明月……"的〔二黃〕，兩大段慢板裡，佳腔迭出是不用說了。而最後"也是我陳宮做事差……"四句〔散板〕，尤見功力，把陳宮的一腔悔意，都表露無遺。

《四郎探母》這是一齣戲保人的老生重頭戲，任何人唱都能落好，好角演來，就更精彩萬分了。孟小冬此劇，坐宮一段慢板，唱腔悠揚以外，還唱出憂思煩悶的氣氛來。與公主和六郎對口的快板，及哭堂別家的散板，都是全力以赴，前者爽脆，後者跌宕，與那些慢板、二六等唱，全使人擊節讚賞。

在營業戲裡，她和李慧琴合演。在堂會戲裡，與梅蘭芳合作過。在天津水災義演裡，與尚小云合作過，是非常名貴的一出佳構。

《擊鼓罵曹》這是老生的唱工繁重之作，而且每一場相連都有重唱，沒有喘氣的時間，非有功力者莫辦。孟小冬戲的好處，就是除唱以外，以氣氛取勝，像頭一場打引、唸詩、報家門，表白已畢，叫板要起唱了，須念兩句對兒："未逢聖明主，有負棟樑才。"她把那個"才"字，不但念得重，而且拖有尾音，宛如嘆氣，把禰衡懷才不遇的心情，一表無遺，歎為觀止。三段〔二六〕："丞相委用--"，"未曾開言……"，和"列公下位……"，不但唱腔不相雷同，在氣口和表情上，也分別出忍耐、傾訴和無可奈何的情致來，細膩已極。最早，侯喜瑞給她配過曹操，後來換了馬連昆、李春恆。張遼一直是鮑吉祥。